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Woody Allen, con su reputación dañada, encuentra una recepción apagada en su película número 50

Este fin de semana, 13 salas de cine de todo el país estarán demostración “Coup de Chance”, un enérgico thriller en francés sobre una esposa aburrida en París que engaña a su marido rico y distante con un antiguo compañero de secundaria, lo que provoca consecuencias fatales.

Sin los créditos iniciales y ciertos elementos característicos (partitura de jazz, ambiente adinerado, temas de asesinato y suerte, bromas secas y cosmopolitas), un espectador típico podría ver la película sin saber que es la película número 50 dirigida por Woody Allen.

El idioma extranjero (un idioma que Allen no domina: su guión original fue traducido para el rodaje), la ausencia del tipo de estrellas estadounidenses que normalmente llenan el elenco de Allen, la recepción discreta con la que se recibió este hito: todo sugiere la incomodidad que rodea este nuevo estreno de un cineasta tan distintivo como polarizador.

"Seguimos haciendo lo que hemos estado haciendo y estamos felices de que se estrene", dijo en una entrevista esta semana Letty Aronson, la hermana de Allen, que ha producido sus películas desde 1994. Dijo que “Coup de Chance” fue financiado en Europa y se negó a revelar quiénes lo respaldaron.

“Estoy feliz de que se inaugure”, añadió. “A Woody sólo le interesa la parte creativa; una vez que la ha hecho y hace la película, nunca la vuelve a ver. Si le dijeras que no se estrenaría en Estados Unidos, no le importaría”.

Allen, de 88 años, tiene más de medio siglo de carrera como escritor y director de clásicos influyentes como “Annie Hall” (1977) y “Crimes and Misdemeanors” (1989). Un período tardío que comenzó con “Match Point” de 2005 incluyó colaboraciones con estrellas como Scarlett Johansson, Timothée Chalamet y Cate Blanchett, quien ganó un Oscar por “Blue Jasmine” (2013). La comedia de Allen de 2011 "Midnight in Paris" le valió su cuarto Oscar, por guión original, y recaudó más de 150 millones de dólares en todo el mundo, un megaéxito para los estándares del cine independiente.

Pero para muchos cinéfilos, el afecto por sus películas se ha visto eclipsado por las acusaciones contra él personalmente. En 1992, su hija Dylan Farrow, que entonces tenía 7 años, dijo que Allen la había agredido sexualmente, meses después de haber comenzado una relación con Soon-Yi Previn, la hija adolescente de Mia Farrow, su expareja y madre de Dylan. (Previn es ahora la esposa de Allen durante 26 años).

Tras una investigación realizada por investigadores de abuso infantil en el Hospital Yale-New Haven, Allen nunca fue procesado. Niega haber agredido a Dylan Farrow. Él y sus defensores han sugerido que Mia Farrow entrenó a su hija.

Durante décadas, la acusación de Dylan Farrow, así como la relación de Allen con Previn, no parecieron obstaculizar la capacidad de Allen para hacer películas: entre 1982 y 2017, no hubo años calendario en los que no se estrenara un nuevo largometraje dirigido por Allen. Su reputación general permaneció prácticamente intacta hasta 2014, cuando Dylan Farrow, ya adulto, reiterado su acusación (que fue publicada en el blog de un columnista de opinión del New York Times) poco después de que Allen recibiera un premio a la trayectoria en los Globos de Oro.

“¿Cuál es tu película favorita de Woody Allen?” escribió Farrow. “Antes de responder, debes saber: cuando tenía siete años, Woody Allen me tomó de la mano y me llevó a un ático oscuro, parecido a un armario, en el segundo piso de nuestra casa. Me dijo que me acostara boca abajo y jugara con el tren eléctrico de mi hermano. Luego me agredió sexualmente”.

En medio del momento #MeToo tres años después, y tras otro ensayo de Farrow, este uno preguntando: “¿Por qué la revolución #MeToo ha salvado a Woody Allen?” - muchos película críticos Señaló a Allen como el ejemplo por excelencia de la pregunta emergente: ¿cómo considerar el trabajo y el legado de un artista importante, incluso querido, que fue acusado de actos imperdonables?

Los actores Chalamet y Rebecca Hall anunciaron que donarían sus salarios de “Un día lluvioso en Nueva York” (2019), y otros colaboradores anteriores, entre ellos Kate Winslet, Mira Sorvino, Colin Firth y Greta Gerwig expresaron públicamente su arrepentimiento por haber trabajado con Allen. (Otros más, incluida Diane Keaton, que interpretó a Annie Hall, continuaron defendiéndolo).

En 2018, Amazon disolvió un acuerdo cinematográfico multimillonario con Allen, citando un renovado enfoque en las acusaciones, y al año siguiente abandonó “A Rainy Day in New York”.

No está nada claro que el público se haya vuelto decisivamente contra Allen. “A Rainy Day in New York”, una comedia romántica protagonizada por Chalamet, Elle Fanning y Selena Gomez, con un distribuidor diferente, recaudó casi 25 millones de dólares en taquilla fuera de Norteamérica, donde su huella fue mucho menor.

“Coup de Chance” (que significa “golpe de suerte”) se estrenó en septiembre en el Festival de Cine de Venecia con una ovación de pie de siete minutos y protestas afuera. Se inauguró hace meses en Francia, España y una docena de países más. El viernes, lo proyectarán cines en siete estados, incluido Quad Cinema en Manhattan, el distrito adoptado por Allen. Estará disponible para transmitir a partir del 12 de abril.

La película número 50 de Allen puede que ni siquiera sea la última. Una nueva película, dijo Aronson, “está en proceso de negociación”.

Aronson añadió: “Woody está trabajando en un guión. Entonces veremos qué pasa”.

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