La entrada de 2021 “Godzilla vs. Kong” fue bastante buena, un espectáculo musculoso y de pura intención. Esta secuela es más torpe, lo cual es extraño ya que el director Adam Wingard y los guionistas Terry Rossio, Simon Barrett y Jeremy Slater han eliminado los personajes vestigiales que habían estado acompañando desde “Godzilla: King of the Monsters” de 2019. Han reducido los protagonistas del Homo sapiens de 10 actores a cuatro: la científica Ilene Andrews (Rebecca Hall) y su hija adoptiva Jia (Kaylee Hottle), un podcaster que persigue conspiraciones llamado Bernie (Brian Tyree Henry) y un biólogo loco llamado Trapper. (Dan Stevens). Incluso en una compañía tan pequeña, los dos hombres aportan poco más que un fugaz alivio cómico. Henry hace una reseña digna de burla del terminal en línea (aunque no entiendo por qué el tipo parlotea sobre extraterrestres cuando hay suficientes criaturas extrañas en la Tierra) mientras Stevens, vestido con una camisa hawaiana brillante, interpreta a un aventurero poético que se encuentra con Tipo Ace Ventura, lo cual habría sido aún más divertido si alguien no lo hubiera llamado Ace Ventura en la cara.
Su atención, y la nuestra, está en los monstruos, específicamente en el desafío de descubrir qué es lo que lleva a Kong y Godzilla a deambular golpeando a otros titanes. Parte del encanto de la película es que los humanos a menudo están desconcertados; tienden a saber hacia dónde se dirigen las criaturas, pero rara vez por qué o qué pueden hacer para ayudar, una frustración identificable para cualquiera que alguna vez haya arrastrado a su mascota al veterinario y haya recibido un diagnóstico de estrés. Kong podría sentirse solo, o podría tener dolor de muelas, o podría estar respondiendo a anomalías eléctricas en el aire; Godzilla a veces va a Roma sólo para usar el Coliseo como cama para perros. En manos de Wingard, ninguna de las bestias lleva la carga de ser una metáfora de los pecados de la humanidad. Son simplemente animales. Y es muy divertido verlos actuar como animales, arrasar sin vergüenza, como cuando Kong agarra un bicho bebé y lo arroja como una estrella ninja.
La película alterna entre risas traviesas y poesía visual. Podrías congelar la mitad de las imágenes para la portada de un álbum de rock progresivo. La cámara gira en bucles, cristales de color pastel sobresalen por todas partes, una cadena montañosa está cubierta de polvo de rosa y violeta porque sí. Todo tipo de cosas pasan por la pantalla, incluida una bandada de pájaros prehistóricos con plumas de cebra negras y amarillas que parecen estar disfrazados de Eddie Van Halen. Hay una secuencia divertida en la que la pandilla cae en picado hacia el centro de la Tierra y la edición se vuelve tan entrecortada que puedes imaginar la gravedad luchando para sacar el carrete de la película de sus ruedas dentadas. Mejor aún, en un interludio maravilloso y sin palabras, un simio le cuenta un chiste a una caverna llena de otros simios. No tenemos idea de lo que significan sus gritos, pero entendemos todo lo que está pasando.
El guión se equivoca al intentar trazar vínculos temáticos entre Kong y Jia, como primates huérfanos que temen no encontrar nunca un hogar. El paralelo es demasiado pesado para una película de este peso pluma, y donde la última película giraba en torno a una simple pregunta: ¿están Kong y Godzilla dispuestos a admitir que son co-alfas? — ahora todos tienen que ir y salvar el mundo. De manera confusa, aproximadamente a la mitad de la película, los personajes descubren una profecía que describe todo lo que sucederá en el último acto. ¿Por qué echar por tierra el suspenso (y eso cameo sorpresa)?
Wingard no es un sentimental, y “Godzilla x Kong” tropieza cada vez que intenta introducir emociones falsas en la película para hacerla más parecida a una película genérica que complace al público. Es un showman, un palomitero con una estética excelente. Dejemos que James Cameron dé plausibilidad biológica a sus organismos “Avatar”. Wingard solo quiere teñir un monstruo de color rosa intenso, otro de dorado y otro con el brillo opalescente del primer frasco de esmalte de uñas de una niña de 12 años.
El mayor obstáculo de la película es que Wingard utilizó sus mejores ideas en la última, especialmente esa secuencia fenomenal en la que Godzilla y Kong se enfrentaron en un Hong Kong adornado con luces de neón. En lugar de repetirse, muchas de las grandes batallas de esta película tienen lugar en escenarios naturales, como uno en Egipto donde todos los colores son tonos tierra. Una película más seria no podría salirse con la suya arrasando las pirámides de Giza, y mucho menos varias manzanas de la ciudad de Río de Janeiro. Alguien tendría que intervenir y decir: ¿Pero qué pasa con la cultura humana? ¿Qué pasa con los civiles humanos? Esas objeciones podrían tener mérito en una película moralista de superhéroes o (¡ay!) en una candidata al Oscar. Pero cuando se trata de las grandes travesuras de este Lagarto de 36 pisos, simplemente levanta las manos y anímate.
PÁG-13. En los cines de la zona. Violencia y acción entre bichos. 114 minutos.
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